Jaka jest różnica między miksowaniem a masteringiem?

Miksowanie i mastering to dwa podstawowe komponenty profesjonalnej produkcji płyt, więc dobra praca miksowania i masteringu jest koniecznością, gdy nagrywasz album, który zamierzasz sprzedać. Możesz użyć jednego lub obu. Możesz być w stanie uciec bez opanowania, jeśli nagrywasz tylko demo, ale może to zależeć od tego, co chcesz osiągnąć. Im jest to lepsze, tym bardziej prawdopodobne, że pomoże ci to osiągnąć cel, więc możesz zainwestować czas i pieniądze niezbędne do wykonania obu.

Mieszanie: Łączenie wielu warstw

Miksowanie odnosi się do procesu łączenia wielu warstw dźwięku, aby utworzyć jeden ostatni utwór lub muzycznie zmodyfikować istniejący utwór.

Majstrujesz w zasadzie wszystko, co nagrałeś, kiedy miksujesz piosenkę. Będziesz robić takie rzeczy, jak upuszczanie efektów, regulacja suwaków i korekcja ścieżek. Pomyśl o miksowaniu jako układaniu puzzli. Łączysz części tego, co nagrałeś, upewniając się, że wszystko się wisi razem, a potem dodasz kilka wykończeń.

Jury zastanawia się, czy doskonałe mastering może naprawić zły mix. Niektórzy specjaliści myślą tak, podczas gdy inni się z tym nie zgadzają. Uważaj na czerwone flagi, które często wskazują na to, że tworzysz złe połączenie. Przycinanie nigdy nie jest dobre. Zostaw headroom i odrzuć bębny. Filtruj, gdy EQ.

Powinieneś być zadowolony ze sposobu, w jaki piosenka brzmi, gdy skończysz miksować. Powinieneś mieć pewność, że nic nie brakuje muzycznie. Dla wielu muzyków miksowanie to miejsce, w którym dzieje się prawdziwa magia. To wtedy, gdy kompozycja przechodzi od bycia mieszanką nut i słów do stania się tym, co wyobrażałeś sobie jako gotowy utwór.

Wskazówki dotyczące optymalnego mieszania

Możesz wynająć inżyniera ds. Miksowania - coś, co warto rozważyć, jeśli masz na to budżet i nie masz własnego doświadczenia - lub możesz sam spróbować miksować piosenkę lub album.

Jeśli miksujesz album, będziesz miał wiele utworów. Znajdź podobieństwa między nimi, a następnie zorganizuj je dla przepływu. Ustaw je w kolejności, w jakiej będziesz nad nimi pracować, kolejność, w jakiej będą się pojawiać na albumie. Na przykład, jeśli jeden utwór jest uderzający w serce, niekoniecznie chciałbyś podążać za tym za pomocą ballady, a także nie chcesz organizować utworów z balladą bezpośrednio poprzedzającą utwór rockowy. Ułóż swoje utwory, aby mieć poczucie ciągłości i upewnij się, że możesz łatwo zidentyfikować każdą z nich podczas pracy.

Będziesz także chciał upewnić się, że poziomy głośności na wszystkich ścieżkach są podobne, gdy przechodzisz przez utwory. Aby to osiągnąć, możesz skompresować za pomocą EQ. Wzmocni to ciche miejsca i stłumi głośniejsze dźwięki. Wygładź ścieżki za pomocą filtrów, aby wyeliminować nadmierne lub natrętne hałasy i dźwięki.

Wszystkie utwory powinny mieć własne częstotliwości. Twoim celem jest upewnienie się, że każdy głos i każdy instrument pozostawia własny odcisk. Pomocne może być używanie autobusów na każdym: jeden dla gitar, jeden dla wokalu i tak dalej.

Nie kompresuj swoich utworów. Dąż do niskiego stosunku od 2: 1 do 3: 1 dB redukcji wzmocnienia. Możesz nadać nieznaczne dodatkowe wzmocnienie konkretnemu słowu lub słowom, jeśli gubią się końce niektórych wokali.

Teraz przenieś miks z mono na stereo na każdej ścieżce. Panning cię tam zaprowadzi. I zrób swój mix. Połóż na nim swój znaczek. Może to obejmować dodawanie wtyczek lub innych drobnych efektów. To zależy od Ciebie, co chcesz osiągnąć dzięki albumowi i publiczności, do której chcesz dotrzeć.

Mastering: Optymalizacja ogólnego dźwięku

Pomyśl o masteringu jako o blasku i połysku swojej muzyki. Termin odnosi się do procesu optymalizacji poszczególnych ścieżek poprzez kompresję, korektę, ulepszenia stereo lub regulację efektu pogłosu (echa).

W bardzo podstawowym sensie, kiedy opanujesz swój album, upewniasz się, że utwór nie wydmuchuje głośników, podczas gdy następny utwór jest ledwo słyszalny. Proces miksowania sięga do tego, ale mastering ma szerszy widok - koncentrujesz się bardziej na każdej pojedynczej ścieżce podczas miksowania.

Mastering skupia się na osobliwościach na każdym torze z okiem i uchem w kierunku ich postępu. Zajmuje wszystkie utwory jako całość. Chcesz, aby poziomy piosenek były podobne przez cały czas i ogólne poczucie spójności z nagraniem. Chcesz przepływu od początku do końca.

Poza poprawieniem oczywistych różnic w głośności każdej piosenki, mastering jest niezwykle subiektywnym procesem. W pewnym sensie muzycy wierzą, że albo masz złoty dotyk, albo nie, jeśli chodzi o mastering.

Chociaż niektóre programy pomagają w samodzielnym opanowaniu nagrania, płacenie za profesjonalną realizację jest dobrą inwestycją, jeśli planujesz udostępnić swoje nagrania publicznie.

Kiedy wybrać miksowanie lub mastering

Jeśli planujesz wykorzystać nagranie do demonstracji, mastering nie jest absolutną koniecznością. Wymaga to znacznie bardziej intensywnej wiedzy i doświadczenia niż miksowanie, więc może być kosztowne, gdy wykona to profesjonalista.

Z drugiej strony miksowanie jest czymś, do czego zawsze powinieneś się starać, bez względu na to, na jakim etapie jest twoja piosenka lub album. Nie musisz zatrudniać profesjonalisty i nie musisz być profesjonalistą, ale powinieneś przynajmniej starać się, aby każda z twoich piosenek była jak najbardziej szorstka.

W przeciwieństwie do masteringu, możesz robić miksowanie w domu. Wymaga to praktyki i czasu, ale z pewnym poświęceniem możesz wykonać zadanie.