Jak Twoje dziecko może przełamać biznes muzyczny

Myślisz, że twoje dziecko może być wielką gwiazdą muzyki? Każdy tak mówi. Ale w jaki sposób możesz zainteresować etykiety i menedżerów muzyką Twojego dziecka? Czy istnieje pewna droga do włamania się do show biznesu?

Są to wielkie pytania bez łatwych odpowiedzi, w tym to, czy powinieneś pomóc swojemu dziecku włamać się do przemysłu muzycznego w młodym wieku. Oto, jak starać się ustanowić swoje dziecko w branży i co musisz się martwić po drodze.

1. Uzyskaj realistyczne informacje na temat talentu Twojego dziecka

Przede wszystkim musisz wejść w ten proces z dużym realizmem i pragmatyzmem, a dzielenie się tym podejściem ze swoim dzieckiem pomoże im rozwinąć grubą skórę wymaganą do podtrzymania kariery w dziedzinie rozrywki. Czy twoje dziecko ma talent muzyczny? Prawdopodobnnie tak.

Ale sprawdź rzeczywistość: Twoi przyjaciele i rodzina nie są dobrym barometrem talentu twojego dziecka. Nie zakładaj, że ktoś, kto słucha muzyki twojego dziecka, będzie tak samo zdumiony jak ty. Utalentowani ludzie przez cały czas są pomijani w przemyśle muzycznym, więc nawet jeśli twoje dziecko jest utalentowane, w każdej dziedzinie rozrywki jest dużo szczęścia. Bądź przygotowany na to, jak trudny może być ten proces.

2. Uzyskaj pomoc od pracowników branży muzycznej

Gwiazdy muzyki dziecięcej zazwyczaj należą do kategorii pop, a większość z nich może odnieść korzyści z głównej maszyny do marketingu etykiet. Główne wytwórnie nie słuchają niechcianych demonstracji, więc aby przyciągnąć ich uwagę, będziesz potrzebować reprezentacji. Pomocny może tu być prawnik zajmujący się rozrywką lub kierownik. Najlepszym sposobem, aby zdobyć ich ucho, jest poszukiwanie jakiegoś osobistego „wejścia” z nimi. Jeśli Twoje dziecko nagrało w studiu, ktoś w studio może skontaktować Cię z kimś, kto może Ci pomóc. Ktoś z twojej rodziny lub kręgu przyjaciół może mieć połączenie, które może pomóc.

Nie ma substytutu ustnego w przemyśle muzycznym. Spróbuj każdego kąta, aby znaleźć jakiś krawat dla kogoś, kto może pomóc, i przejdź do tego.

Czasami ten kąt po prostu nie istnieje. Najlepszą rzeczą, jaką możesz zrobić, jest wykorzystanie lokalnej społeczności muzycznej. Wyjaśnij swoją sytuację i poproś o zalecenia osób, które spotkały po drodze. Ktoś, kogo znasz, prawie na pewno zna kogoś, kto kogoś zna. Znajdź je.

Jeśli wszystko inne zawiedzie, skorzystaj z Internetu, aby znaleźć firmy zarządzające muzyką. Poszukaj także prawników zajmujących się rozrywką w Twojej okolicy. Zimne dzwonienie do firmy zarządzającej muzyką może być trudne, ale postępuj zgodnie z procedurami przesyłania muzyki. Poznaj kilku prawników i kilku menedżerów i zobacz, kto pasuje i kto jest entuzjastą muzyki. Znalezienie odpowiedniej osoby tutaj jest krytyczne. Gdy ten członek zespołu znajdzie się na miejscu, może pomóc w zdobyciu gablot i spotkań z etykietami, które mogą pomóc w wprowadzeniu muzyki dziecka do publicznej wiadomości.

Chwała jest dobra. Krytyki i porady dotyczące poprawy są jeszcze lepsze. Nie ignoruj ​​konstruktywnej krytyki i porad, jakie profesjonaliści branży muzycznej dają ci po drodze, ponieważ tak naprawdę nie chcesz tego słuchać.

3. Podkreśl edukację poprzez karierę muzyczną

Nie decyduj się na karierę muzyczną nad edukacją swojego dziecka. Oprócz tradycyjnego nauczania, edukacja muzyczna powinna być priorytetem. Zachęć ich, aby poświęcili dużo czasu na ćwiczenia. Standardy wydajności gwiazdy dziecięcej mogą być opodatkowane; mogą potrzebować tańczyć, śpiewać, grać na instrumencie i wiele więcej.

Zapisz ich w odpowiednich klasach, aby mogli dalej rozwijać swoje rzemiosło. To nie tylko pomoże im dalej rozwijać swoje talenty, ale te zajęcia mogą być dobrym miejscem do nawiązania ważnych kontaktów. Zachęci to również do etyki pracy, gdy dziecko zobaczy, że wychodzi z klasy tylko w to, co w nią wkłada.

4. Nie (po prostu) rzucaj pieniędzmi w problem

Ustanowienie kariery muzycznej może być kosztowne. Jeśli zatrudnisz kogoś, na przykład menedżera lub adwokata ds. Rozrywki, w grę wchodzą opłaty. Ale możesz uniknąć rzucania pieniędzy na złe rzeczy. Uważaj na oszustwa i na każdego, kto chce, abyś zapłacił za coś z góry. Na przykład rzadko jest dobry powód, aby płacić za udział w lokalnej wystawie, która obiecuje „znawcom branży”. Renomowane gabloty rzadko mają opłaty za wstęp. Dotyczy to również lokalnych pokazów talentów. Jeśli opłaty są minimalne, prezentacja może być warta tylko na czas etapu.

Ale nie oczekuj, że będą źródłem wielkiej przerwy i nie wydawaj na nich fortuny.

Podobnie, nigdy nie płacić konsultantowi branży muzycznej ani nikomu innemu ogromnej sumy pieniędzy w zamian za „gwarantowane” wyniki. Nie możesz kupić gwiazdorstwa branży muzycznej i nikt, z kim warto pracować, nie zapewni Ci żadnych gwarancji w branży muzycznej.

5. Nie ma łatwych odpowiedzi w przemyśle muzycznym

Najważniejsze jest to, że nie ma łatwych odpowiedzi i nie ma łatwej drogi do stworzenia kariery muzycznej dla Twojego dziecka. Najlepszą rzeczą, jaką możesz zrobić, jest przyjęcie realistycznej postawy i dużo cierpliwości podczas poszukiwania odpowiedniego partnera, aby wprowadzić swoje dziecko do głównych możliwości etykiet.

Po drodze zachęcaj ich, aby doceniali swoje wykształcenie i ciężko pracowali, aby dalej rozwijać swój talent muzyczny. Jeśli w twoim mieście są otwarte możliwości mikrofonu, które są odpowiednie dla wieku, pozwól dziecku poczuć się komfortowo jako wykonawcy, gdy spotkasz się z lokalną społecznością muzyczną. Te połączenia mogą ci pomóc później. Solidna kariera muzyczna wymaga dobrej podstawy. Nadszedł czas, aby upewnić się, że to budujesz. Zapewni to Tobie i Twojemu dziecku o wiele większą stabilność.