Sztuka piękna a sztuka dekoracyjna
[Cz.I] Jak patrzeć na sztukę średniowieczną? Spotkanie z prof. Piotrem Skubiszewskim
Spisu treści:
Podczas gdy termin „sztuka piękna i sztuka dekoracyjna” zawiera słowo „sztuka”, mają one bardzo odmienny charakter.
W ścisłym tego słowa znaczeniu dzieła sztuki są uważane za obiekt wizualny bez żadnego funkcjonalnego celu, z wyjątkiem podziwiania i kontemplacji jako przedmiotu estetycznego. Sztuka dekoracyjna jest jednak również wizualna i estetyczna, ale służy użytecznej funkcji, takiej jak mebel, zastawa stołowa, tekstylia i tak dalej.
Według słownika online etymologii słowo „sztuka” zaczęło być używane jako angielskie słowo w XIII wieku, ponieważ zostało zapożyczone ze starego francuskiego w X wieku, co oznaczało „umiejętności w wyniku nauki lub praktyki”.
Jednak w swoim wcześniejszym użyciu można go prześledzić wstecz, ponieważ słowo „sztuka” pochodzi w rzeczywistości od łacińskiego słowa „Artem” (ars), co oznacza „dzieło sztuki, umiejętności praktyczne, biznes lub rzemiosło”.
Koncepcja, że „sztuka” oznacza „umiejętność”, trwa do dziś i przyczynia się do toczącej się debaty dotyczącej niektórych dzieł sztuki współczesnej i dzieł sztuki godnych muzeów oraz tego, czy stanowią one sztukę. Przykładem jest masywna kanapa Clausa Oldenburga BLT należąca do prestiżowego Whitney Museum w Nowym Jorku. Whitney uważa tę „sztukę”, ale wielu tradycjonalistów (którzy wolą Renoira i innych mistrzów) tego nie robi.
Termin „sztuka dekoracyjna” wywodzi się z londyńskiego Towarzystwa Wystawienniczego Arts and Crafts, 1888.
Sztuki piękne
Historycznie nazywane sztukami wizualnymi dzieła sztuki są tworzone przez artystów i wystawiane w galeriach sztuki i muzeach oraz kupowane przez miłośników sztuki z głębokimi kieszeniami na aukcjach w głównych domach sztuki, takich jak Sotheby's i Christie's. Dzieła sztuki mają wiele formatów, w tym obrazy, rzeźby, rysunki, grafiki i litografie, fotografię i sztukę instalacji. Począwszy od XX wieku, dzięki postępom elektronicznym, dzieła sztuki zaczęły obejmować sztukę dźwiękową oraz sztukę cyfrową i wideo i są uważane za efemeryczne i konceptualne z natury.
Definicja i znaczenie dzieł sztuki stale ewoluują. Na przykład dzisiaj wielu ludzi uważa, że sitodrukowe pudełka Brillo Andy'ego Warhola jako Art i te dzieła późnego artysty osiągają sprzedaż w dwucyfrowych milionach. Jeszcze bardziej przesuwając kopertę, włoski artysta Piero Manzoni, Merde Artiste (artysta, którego prace zawierają puszki własnej fekaliów) tworzy utwory sklasyfikowane jako dzieła sztuki.
Sztuka dekoracyjna
Sztuka dekoracyjna jest również tworzona przez artystów, ale ponieważ specjalizują się w rzemiośle i potrzebują produkcji sztuki użytkowej, są powszechnie znani jako rzemieślnicy i rzemieślnicy. Utwory należące do kategorii Sztuka dekoracyjna obejmują szeroką gamę materiałów i technik, takich jak obróbka drewna, obróbka metali, tekstylia i ceramika. Obiekty funkcjonalne, w tym świeczniki, meble, dywany, tkaniny, ceramika, sztućce i inne piękne, ale użyteczne przedmioty, są uważane za część kategorii Sztuka dekoracyjna.
Warto zauważyć, że nawet światowej sławy Metropolitan Museum of Art (siedziba najważniejszych starych mistrzów, takich jak Rembrandt) ma pokoje pełne mebli, gobelinów i starożytnych greckich urn i misek.
Dalsza informacja
Jaka jest różnica między sztuką komercyjną a sztuką piękną? To pytanie dotyczy wspomnianych wyżej pudełek Brilla Warhola.
Różnica między handlem a sztuką
Jaka jest różnica między komercyjnym a artystycznym? Jedna sztuka sprzedaje produkty, druga jest estetyczna. Ale ostatnio linia się zatarła.
20 super modeli ujawnia swoje tajemnice piękna
Otrzymuj porady od supermodelek Coco Rocha, Gisele, Mirandy Kerr, Candice Swanepoel, Naomi Campbell i innych.
Zasady tatuażu korpusów morskich (sztuka ciała)
Marines mają konserwatywne podejście do wyglądu, które obejmuje tatuaże i body art. Wyjaśnienie, gdzie Marines mogą i nie mogą mieć tatuaży.