Kariera w branży gier wideo

Branża gier wideo zainteresowała zarówno nastolatków, jak i dorosłych i stworzyła wiele miejsc pracy dla osób, które są zafascynowane tym procesem. Mów o podążaniu za swoją pasją!

Jeśli spędzasz całe godziny na graniu w swoje ulubione gry wideo, kariera w branży gier wideo może być dla ciebie właściwą karierą. Gry wideo i komputerowe stały się jednym z największych segmentów przemysłu rozrywkowego. Jak można sobie wyobrazić, kariery w grach wideo rosną i są również bardzo konkurencyjne ze względu na tysiące ludzi, którzy chcieliby wylądować w branży, robiąc to, co kochają.

Aby rozpocząć, dostępnych jest również wiele praktyk w dziedzinie gier wideo, takich jak Sony i TimeGate Studios.

Rodzaje miejsc pracy w grach wideo

• Twórcy gier
• Projektanci gier
• Programiści
• Testerzy

Opisy stanowisk pracy

Twórcy gier to po prostu to, co lubią, osoby tworzące gry wideo. Talenty wielu ludzi tworzą grę. Należą do nich między innymi: twórcy oprogramowania, projektanci gier, programiści i testerzy.

Programiści

Zespół programistyczny jest zazwyczaj zaangażowany w tworzenie programu komputerowego poprzez planowanie i kodowanie oprogramowania. W zespole programistycznym mogą być osoby z następującymi tytułami; programowanie silników graficznych, programiści sztucznej inteligencji i programiści narzędzi. Programiści są odpowiedzialni za tłumaczenie pomysłów za pomocą równań numerycznych. Branża gier wideo jest bardzo konkurencyjna. Programiści posiadający umiejętności trójwymiarowe i wiedzę z zakresu sztucznej inteligencji są najbardziej poszukiwani w branży.

Wiedza i umiejętności programisty

Jednym z warunków wstępnych do zostania programistą są doskonałe umiejętności matematyczne i komputerowe. Kursy trygonometrii, algebry liniowej i geometrii analitycznej są niezwykle pomocne, gdy myśli się o zostaniu programistą w branży gier wideo. Programiści gier muszą posiadać umiejętności i doświadczenie w posługiwaniu się językami C i C ++, które są najczęściej używane w branży.

Projektanci

W początkowych etapach tworzenia gry zespół projektowy tworzy dokument, który określa każdy aspekt gry. Zespół projektowy jest grupą odpowiedzialną za pisanie koncepcji gry, rozwijanie akcji postaci i ustalanie elementów, w które należy grać.

Animacja komputerowa i projektowanie graficzne stanowią integralną część zespołu projektowego. W ramach zespołu projektowego zespół artystyczny pracuje nad tworzeniem obrazów, komponowaniem muzyki i generowaniem dźwięku. To zespół projektantów sprawia, że ​​gra jest zabawna dla graczy. Projektanci mogą być nazywani gawędziarzami, ale to gracze mogą kontrolować grę i decydować o wyniku.

To artyści tworzą grafikę, która kończy się tworzeniem obrazów na ekranie. Artyści koncepcyjni następnie rysują szkice i storyboardy, aby wzmocnić pomysły artysty. Artyści postaci projektują i tworzą postacie na tablicy, podczas gdy animatorzy są odpowiedzialni za ruch postaci poprzez tworzenie osobowości poprzez ruch twarzy i ciała. Następnie artyści przystąpią do budowania postaci za pomocą oprogramowania do modelowania na komputerze. Artyści drugoplanowi tworzą tło dla gry i rozpoczynają proces od opracowania tego, co przewidują na papierze.

Artyści następnie budują te stworzenia na komputerze za pomocą oprogramowania do modelowania. Animacja tworzy osobowość postaci poprzez ruchy twarzy i ciała. Artyści tła tworzą tło i szkicują je na papierze. Twórcy gier potrzebują wyobraźni wizualnej. Inspirują się obserwując, studiując filmy, komiksy i dzieła sztuki. Uwielbiają eksperymentować z nowymi pomysłami.Większość z nich ma formalne wykształcenie w dziedzinie sztuk pięknych lub sztuki. Mogą studiować malarstwo rysunkowe, teorię kolorów, rzeźbę i projektowanie graficzne.

Wychodząc od rzeczywistej grafiki, projektanci dźwięku to osoby, które komponują muzykę i tworzą dźwięk zawarty w grze. Aby stworzyć odpowiedni nastrój, projektanci dźwięku muszą ściśle współpracować z projektantami gier, aby zapewnić odpowiednią muzykę i dźwięki, aby zwiększyć przyjemność graczy z gry.

Wiedza i umiejętności projektanta

Aby zostać projektantem, musisz posiadać doskonałe umiejętności komunikacyjne, silną umiejętność pisania i umiejętność jasnego przekazywania pomysłów. Projektanci dźwięku muszą być muzycznie kreatywni i zaznajomieni z różnymi rodzajami muzyki. Projektanci dźwięku muszą również zrozumieć podstawy sprzętu komputerowego i oprogramowania oraz zrozumieć pracę programistów pracujących nad poszczególnymi projektami. Stopień z muzyki i podstawowa znajomość teorii i kompozycji muzycznych są również bardzo pomocne, jeśli nie są wymagane do pracy.

Testowanie

Pod koniec całego procesu trzeba będzie przetestować grę. Testerzy to ludzie, którzy grają w gry na utrzymanie (tak, są takie rodzaje pracy). Testerzy zaczynają od szukania błędów w ogólnym projekcie i są odpowiedzialni za opracowanie błędów przed wysłaniem gry do produkcji.

Testowanie wiedzy i umiejętności

Aby zostać testerem gier, nie ma większych wymagań. Oczywiście zainteresowanie graniem w gry wideo przez wiele godzin z możliwością wykrycia błędów występujących w grze to minimalne kwalifikacje. W przypadku niektórych bardziej konkurencyjnych miejsc pracy mogą być wymagane umiejętności pisania i komunikowania się, doświadczenie komputerowe i wykształcenie wyższe.

Korzyści

• Nieformalne środowisko pracy
• Tradycyjne świadczenia zazwyczaj zapewniane
• Osoby z branży zazwyczaj cieszą się procesem i wynikiem

Niedogodności

• Długie, nieregularne godziny
• Rozczarowanie tysiącami gier wideo, które nigdy nie zostały opublikowane